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"Ano Hana" revela projeto especial em comemoração aos 10 anos do anime


O twitter oficial do anime de Ano Hana anunciou um projeto especial em comemoração aos 10 anos da animação original. Um site comemorativo foi aberto e logo serão reveladas mais informações e detalhes sobre o tal projeto. Haverá uma live falando sobre a franquia em 28 de agosto.

O anúncio também trouxe uma imagem inédita dos personagens principais do anime 10 anos depois. O designer de personagens e chefe de animação Masayoshi Tanaka quem fez a ilustração (é a que está no topo da postagem).

Ano Hana: A flor que vimos aquele dia (tradução livre) estreou em abril de 2011 e a história segue amigos de infância que tentam se reconectar durante o ensino médio, depois de terem se separado após um trágico acidente com uma das amigas cinco anos antes.

Além do anime, há o mangá, um filme de animação em 2013 e um Live-action em 2015. Ano Hana é conhecido como um dos animes que mais fez as pessoas chorarem, pois é repleto de momentos sensíveis e bastante emocionais, especialmente o final (Só quem viveu sabe!).

Fiquem ligados que devem sair mais informações em breve!



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Versão para PS5 de "Genshin Impact" é anunciada com trailer


Genshin Impact será lançado para o PlayStation 5 e o anúncio foi feito através de um trailer.

A MiHoYo, desenvolvedora do jogo, não deu uma data exata para o lançamento, mas garantiu que será "em breve". Em janeiro de 2020, a versão do game para Nintendo Switch foi anunciada, porém não deram mais notícias sobre.

Genshin Impact está disponível gratuitamente para PC, mobile e PS4, com contas compartilhadas entre as versões de PC e mobile.

Confira abaixo o trailer divulgado!
 
 

Fonte: Jovem Nerd
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Baseada no livro de Neil Gaiman, série "Deuses Americanos" é cancelada

Após o final da 3ª temporada, a emissora americana Starz informou que eles optaram por cancelar a série Deuses Americanos. Transmitida pelo Prime Vídeo da Amazon, a produção vinha sofrendo com a queda constante de audiência e popularidade desde a 2ª temporada, após a saída de alguns atores do elenco, e com mudanças consideráveis em seu roteiro. Sendo assim, a notícia do cancelamento não é totalmente inesperada pelo público.

Logo na 1ª temporada os criadores da série anunciaram que iriam sair do elenco, além de denúncias de racismo relacionadas à dispensa de um ator no final da 2ª temporada. Além disso, Marilyn Manson, que havia gravado cerca de três episódios, precisou ser apagado da série após denúncias de abuso e violência. Tudo isso refletiu em seu cancelamento, anunciado nessa última segunda-feira, dia 29 de março.

A série terminou com um gancho importante, onde o personagem principal, Shadow Moon, está sendo consumido pela árvore da vida, Yggdrasil.

Ainda não se sabe se a série terá um desfecho. A produtora está negociando que o arco seja encerrado com um filme ou episódio especial, para finalizar a história, baseada no livro de Neil Gaiman. No entanto, nada além do cancelamento da série foi confirmado.

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Conheça Krakoa - A ilha viva dos mutantes da Marvel

Conheça a ilha viva que se tornou a nação dos mutantes. Se você é fã dos x-men vai adorar conhecer Krakoa, a ilha dos mutantes. Antes que eu me esqueça, esse texto pode possuir possíveis SPOILERS dos quadrinhos de X-men, então já sabe....

Krakoa era uma pequena ilha localizada no Oceano Pacífico, quando foram realizados vários testes nucleares perto dela. A radiação resultante alterou o DNA do ecossistema, transformando a ilha em um ser consciente, inteligente e com sede de energia.
Na primeira vez que apareceu foi quando o Professor Xavier usou o cérebro e acabou encontrando o que era naquele momento, o mutante mais poderoso de todos. Então mandou a equipe dos X-Men para recrutar esse suposto mutante, mas infelizmente não resultou em algo bom. Krakoa, que havia criado o poder de produzir uma forma humanoide, acabou lutando com os X-Men e vencendo a batalha, deixando apenas Ciclope sair e com o objetivo de conseguir mais mutantes, pois a ilha se alimentava das ondas mentais deles.
Anos depois, o Professor Xavier vai a Krakoa e leva com ele o mutante Cifra, cujo o poder era saber todas as línguas, logo, o único que conseguiria falar com Krakoa, que usava um idioma primitivo demais para o Professor compreender.
Porém, antes dessa visita, Krakoa já havia tido uma visita histórica. Apocalypse, o primeiro mutante da história, já havia lhe visitado. Em um momento de muitas guerras, Apocalypse dividiu a ilha em duas no momento em que batalhava contra criaturas junto de sua esposa, a Genesis e seus filhos, Morte, Fome, Peste e Guerra. A divisão da ilha foi realizada como uma parte sendo Krakoa e outra chamada de Arakko. Essa segunda parte foi jogada em uma fenda junto com todas aquelas criaturas, sendo protegida pelo seus filhos para que nunca mais fosse aberta.


Voltando para o futuro, descobrimos que na verdade os mutantes que haviam ido junto com Ciclope para a ilha estavam vivos, tendo assim um resgate perfeito. Porém, na batalha, Polares usou seu poder magnético para lançar a ilha pra fora do planeta, fazendo-a ficar em silêncio pelo universo durante anos. 

Após o despertar de Gabriel Summers, que se encontrava sonolento nas entranhas da ilha, Krakoa volta pra Terra, isolada no oceano. Xavier a visita mais uma vez, com o objetivo de transformar a ilha na nação mutante, já que Krakoa não era mais um inimigo, e sim um aliado, pois receberia a energia mental dos mutantes, e em troca, seria o abrigo para eles.

Através de estudos com genética foi possível se criar flores com o DNA da ilha, flores que, ao se abrirem, criavam portais para Krakoa, com uma observação: somente mutantes poderiam passar por esses portais. Outras flores eram gigantes e poderiam usar como habitações, mais conhecidas como habitat. Um outro ponto interessante sobre essas flores é que de alguma forma, elas tinham contato com Krakoa, podendo mandar mensagens até de distâncias imensas, como de um planeta para outro. 


Outra planta também foi criada, com o poder de curar qualquer doença humana, chamadas então de Curas Milagrosas. Uma outra chamada de Droga L foi criada com o poder de prolongar a vida útil dos não mutantes, e ainda temos a Droga M, capaz de curar qualquer doença mental. Essas plantas são a moeda de troca para negociar com as nações, somente os países que reconhecerem Krakoa como uma nação recebem as plantas dela.

Krakoa então começa a ser usada como um país, uma nação, que possui suas próprias leis, seu conselho gestor e sua própria língua. Sim, Krakoa tem seu próprio idioma, criado pelo Cifra.

Krakoa nunca foi mencionada fora dos quadrinhos, porém tem grande importância na história dos X-Men. Atualmente, sendo de alguma forma, aquilo que sempre gostaríamos de ver, mutantes de diferentes lugares juntos.

Gostou dessa matéria? Gostaria de saber mais sobre a ilha viva dos mutantes? Deixe sua opinião nos comentários, será um prazer ler o que você achou. Até breve!
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Crítica │"Bela Vingança", uma aposta de vingança sem violência


****ATENÇÃO! POSSUI SPOILERS!****

Bela Vingança parece um título muito objetivo, mas Emerald Fennell não se contenta com maneirismo para lançar seu primeiro trabalho como diretora.

Logo de cara, a diretora nos introduz a sua obra com uma montagem de homens comuns dançando em uma balada com a irônica “Boys” de Charli XCX tocando ao fundo. A exibição rápida de imagens conta com muitos closes ginecológicos que, geralmente, são usados para apresentar a sensualidade feminina no cinema. Com essa escolha, Emerald demonstra o quão ridícula considera essa atitude e já nos dá uma amostra de como irá conduzir sua narrativa. No meio disso tudo, a câmera finalmente revela nossa protagonista: uma moça bêbada jogada em um sofá. Um grupo de amigos, todos homens, estão a observando e apostando entre si sobre qual deve tomar coragem para tentar algo. Depois de uma certa insistência, um dos rapazes assume esse papel e acaba oferecendo ajuda, ato esse que ele maneja para levá-la até seu apartamento. Mesmo que ela não possua consciência nenhuma do que está acontecendo, ele avança o sinal. O que tudo indica o início de um estupro acaba sendo quebrado quando Cassandra (Carey Mulligan) se revela sóbria e o confronta. Através desse ato, o princípio que será trabalhado ao longo da obra é revelado: Talvez você não seja o cara legal que tanto acredita ser.

Após isso, pela manhã, vemos Cassie andando pela rua e comendo um hot dog. A sua jornada é acompanhada por uma versão creepy de "It 's Raining Men” que contrasta com um plano preenchido por cores vivas e claras. Em seguida, mais um confronto surge: homens em uma obra a assediam verbalmente. A reação dela? Encarar. Rapidamente, toda atitude confiante deles se esvazia, afinal muitos homens não esperam que mulheres reajam, por isso entram em pânico ao ter sua autoridade questionada e essa foi a questão que Cassandra dominou. Logo descobrimos que suas atividades de enfrentar assediadores durante o dia e enganar abusadores a noite são uma espécie de compensação por se sentir culpada e injustiçada pelo estupro de sua melhor amiga Nina durante os primeiros anos da faculdade. Cassandra também largou os estudos e se isolou para cuidar de sua amiga, mas a construção do filme nos leva a entender que Nina não aguentou o trauma e acabara se suicidando. Dentro dessa atmosfera, existe um motivo sólido para que a protagonista recorra a um arquétipo muito utilizado para representar mulheres em busca de vingança, mas, ao invés dos tons mais neutros e escuros, da ausência ou do excesso de feminilidade e de um fator de mutação sobrenatural, Emerald dá espaço para que a construção visual dela seja o mais perto possível de uma mulher comum de sua faixa etária. Essa escolha formal não se baseia em um realismo fetichista, mas sim corrobora para a eficácia em representar que Cassandra está dentro do sistema, e não é um ponto fora da curva e, por esse motivo, sufoca com um peso que aterroriza a todas suas iguais.

A chegada de Ryan (Bo Burnham), um pediatra cirurgião e ex-colega de classe de Cassie, traz para a vida da protagonista  um interesse amoroso e uma obsessão para se vingar daqueles que fizeram mal para a Nina, pois ele ainda possuía contato com as pessoas da época, sendo um elo da protagonista com aquele passado traumático. Esse é o ponto transformação da personagem, em que ela vai se tornando cada vez mais em sua vingança contra essas pessoas específicas ao invés de continuar apenas sendo consumida pela culpa de não ter conseguido salvar sua amiga. Mas, diferente do que pensamos, não há violência nesse processo liderado por ela. A nossa justiceira não é uma Beatrix Kiddo, portanto ela se aproxima mais do enxergamos de uma vingança real: engenhosa, culposa e efetiva.  Isso se destaca quando suas primeiras vítimas são uma outra amiga da época e a reitora de sua antiga universidade, mesmo sendo mulheres, ambas desacreditaram de Nina e não só fizeram parte do sistema como, ao decorrer da conversa com Cassie, demonstram que ainda o fazem. Estrategicamente, e com uma alta habilidade de roteiro e atuação, Fennell e Mulligan nos entregam uma sequência que faz tanto o espectador quanto as personagens acreditarem que elas ou algum parente sofreram um abuso e essa atitude abre os olhos das duas para a realidade, afinal, se realmente pode acontecer com elas, então seria um erro duvidar de uma denúncia de abuso. 

E, novamente, o segredo para experienciar esse longa é se deixar ser enganado pela fórmula para ser surpreendido. Quando Cassandra confronta o advogado Stanley (Clancy Brown) que judicialmente fez com que Nina fosse desacreditada, tanto o espectador quanto a própria protagonista esperam uma atitude pior do que houve com as mulheres, contudo não acontece, porque ele já não era mais o mesmo de antes, os anos passaram e o arrependimento foi trazido por eles. O filme não é punitivista, mesmo que explicitamente fale sobre vingança, há a iminência do perdão que é trabalhado sutilmente. Reconhecer e mudar são partes importantes para o processo, e Cassie reconhece isso, além de entender que as aparências enganam mais do que imaginava. Tragicamente, a protagonista aprende isso em sua trajetória.


Ambientada como uma comédia romântica, o romance entre Ryan e Cassie floresce. É muito interessante entender como Fennell conseguiu passear por vários gêneros como drama, romance, thriller, mas sem perder sua unidade fílmica, o que nos enfatiza mais ainda que a própria vida é repleta desse carrossel de emoções, e normalmente isso seria bem sútil em outros filmes, como se fosse algo velado porque mancharia a "grande vingadora". Mas Cassandra é humanizada, e mesmo com receios quer ser amada e feliz. Contudo, o casal, em decorrência de uma gravação que revela que Ryan fez parte do estupro de Nina, acaba terminando da pior maneira.  Aquela obsessão vingativa que teria sido freada após o encontro com Stanley retorna e ela vai em busca daquele que estuprou Nina:  Al Monroe (Chris Lowell) que está realizando sua despedida de solteiro. Essa transição entre o final do segundo ato e começo do terceiro de romance para thriller parece soar estranho, mas completa brilhantemente a ideia de ambivalência da personagem.

Por fim, por estarmos em contato com diversas histórias que seguiram sempre a mesma estrutura da vingança feminina, esperamos um sangrento final que a mulher  ganhe forças sobrenaturais e destrua aqueles homens ruins. Mas isso não acontece, Cassie acaba sendo morta por Al Monroe e seu corpo é queimado. Esse resultado anticlimático machuca, mas retrata uma verossimilhança que não é abordada frequentemente em filmes. Queremos ver mulheres se vingando desse sistema injusto e assassino? Nosso senso de justiça arde por isso, mas sabemos que, no mundo real, elas morrem. Entretanto, a personalidade de Cassie durante todo o filme foi construída como muito calculista e, de certa forma, lúcida sobre suas ações, então a possibilidade de ser uma heroína poderia acontecer, mas as chances eram perigosas, ou seja, não existia a ingenuidade de dar tudo certo por ela representar o lado justo da história. O mundo não funciona assim. Ela escolheu isso, porque sua essência já estava interligada  com sua obsessão , ou seja,  ela precisava fazer, era parte dela, mas isso não impediu um plano B. Mensagens foram planejadas e evidências enviadas para todos que faziam parte do ciclo dos abusadores de Nina sobre o crime que poderia ter acontecido. Portanto, o final é dolorido, ainda que os "bons rapazes" sejam presos, duas jovens mulheres promissoras tiveram que morrer para isso e quantas mais precisaram passar por esse destino para começarem a acreditar em suas denúncias?

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Nostalgia | 12 Doces Nostálgicos


Hey, geeks! Hoje trazemos para vocês uma matéria que pode ser nostálgica para muitos: uma lista de doces antigos e que muitos de nós adorávamos quando crianças. Muitos destes doces não são mais produzidos, então é válido relembrar!

1. Geladinho

O Geladinho, também conhecido como Sacolé ou Chup Chup, está no mercado há muito tempo e parece nunca sair de moda. Atualmente, pode-se encontrar até mesmo receitas gourmet do geladinho.


2. Pirocóptero

O pirocóptero é clássico das sacolinhas surpresa de aniversário.


3. Kinder Ovo 

Kinder Ovo é a surpresa que combina o chocolate Kinder que as crianças adoram e um brinquedo sempre diferente em um único ovinho. É um doce que está no mercado há um bom tempo e houve uma época em que tinha um preço mais acessível.


4. Pirulito Chupetinha

Doce de sabor suspeito, mas que já foi vendido em todos os mercados possíveis. Ainda se é fabricado, mas são poucos os estabelecimentos que ainda o vendem.


5. Doce de Leite em Sachê

Havia algum doce melhor do que este?


6. Mel em sachê

Mais um doce maravilhoso que vinha em sachê. Saudades de encontrar doce de leite e mel em sachê (e tentar evitar comer tudo em um único dia).


7. Moedas de Chocolate

Moedas de Chocolate são aqueles doces maravilhosos que ainda são fabricados, mas ninguém sabe ao certo porque são pouco comercializados na maioria dos estabelecimentos.


8. Guarda-Chuva de Chocolate

Chocolates de sabores suspeitos, mas que a criançada adorava e que não costumava faltar nas festas de aniversário.


9. Bolinhas de chocolate

Precisa-se de muitos comentários, além de que não podiam faltar Bolinhas de chocolate nas festas infantis?



10. Pastilhas de hortelã Garoto

Enquanto muitos doces nos fazem lembrar de nossa infância, as pastilhas de hortelã Garoto tendem a nos lembrar mais de nossa adolescência ou até da nossa vida na faculdade. Sim, estas pastilhas são mais vendidas em cantinas de faculdades do que cantinas de ensino fundamental.

 
11. Chiclete Bubbaloo

Qual era o seu Bubbaloo favorito?


12. Bolinho Ana Maria

Para quem é viciado em bolos recheados, esse é um dos melhores lanches rápidos. Está no mercado há um bom tempo. A gente cresceu comendo um dos bolinhos e nunca enjoou!


Extra: Pitchula

Com toda a certeza, o melhor acompanhamento para um lanche.


O que acharam da lista de doces? E quais eram seus favoritos?
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Primeiro teste na carreira de Wyatt Russel foi para Capitão América, revela ator


O ator Wyatt Russell, mais conhecido por atuar no filme Operação Overlord e que agora está em Falcão e o Soldado Invernal, revelou que essa não foi a primeira tentativa de conseguir entrar para o elenco da Marvel Studios. Em entrevista para o Good Morning America, ele afirmou que seu primeiro teste para interpretar um personagem foi justamente para o papel de Capitão América, em 2011.

“Honestamente, era um teste onde eu só queria testar minhas habilidades de leitura, e ver se essa carreira me daria algo ou não. Foi uma loucura, mas sinto que nunca fiquei perto do papel.”

O ator é filho dos atores Goldie Hawn e Kurt Russel, Russel que inclusive interpretou o personagem Ego em Guardiões da Galáxia 2. Nas redes sociais, alguns fãs brincaram com o fato de que ele perdeu o papel de Capitão América original, mas que apesar disso, ele finalmente teve seu destaque. Wyatt é ex-goleiro de hóquei e atuou em várias equipes profissionais tanto nos Estados Unidos quanto no Canadá, mas acabou sofrendo lesões e interrompeu a carreira. Agora, ele interpreta John Walker, um novo "Capitão América" após os eventos do BLIP, mais conhecido pelas HQ's como Agente Americano. 

A série é dirigida por Kari Skogland e protagonizada por Anthony Mackie, Sebastian Stan, além das presenças de Emily Van Camp como Sharon Carter e Daniel Bruhl como Barão Zemo. 

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Primeiro filme de "Jujutsu Kaisen" é anunciado


Jujutsu Kaisen se destacou como um dos animes mais populares dos últimos meses e ganhou um anúncio muito importante no episódio final da primeira temporada que foi lançado hoje, dia 26. Trata-se do primeiro filme da obra. A previsão de estreia do longa é para o final desse ano ou mais tardar, para os primeiros meses de 2022 e terá o Studio Mappa em sua produção.

O filme não será uma continuação direta do anime, mas contará acontecimentos importantes que fazem parte do cânone da obra. O mangá prelúdio chamado Jujutsu Kaisen 0 será a base para o roteiro.

Jujustsu Kaisen 0 acompanha Yuta Okkotsu, um garoto que também foi possuído pela maldição Sukuna e passou a ser considerado um elemento perigoso pela sociedade Jujutsu.

Mais detalhes devem ser divulgados nos próximos meses. Enquanto isso todos ainda esperam novidades sobre a sequência do anime que também deve ter mais informações em breve.

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"O Esquadrão Suicida" ganha trailer e pôster oficial


Foi divulgado hoje, dia 26 de março, o trailer oficial do filme O Esquadrão Suicida. O longa terá direção e roteiro de James Gunn. O cineasta ocupou o mesmo papel em Guardiões da Galáxia e ainda participou da produção de diversos filmes do Universo Cinematográfico da Marvel. James Gunn tem a difícil missão de fazer os fãs esquecerem o fiasco do primeiro filme do time de vilões. 

Assista ao trailer:


A sinopse oficial também já havia sido divulgada. Confira:

"Bem-vindo ao inferno – também conhecido como Belle Reve, a prisão com a maior taxa de mortalidade nos EUA. Onde os piores supervilões são mantidos e onde eles farão de tudo para sair – até mesmo se juntar a super-secreta e super-sombria Força-Tarefa X. 

A missão de hoje: Reunir uma coleção de vilões, incluindo Bloodsport, Pacificador, Capitão Bumerangue, Caça-Ratos 2, Savant, Tubarão-Rei, Blackguard, Javelin e a louca favorita de todos, Arlequina. Em seguida, arma-los pesadamente e joga-los (literalmente) na remota ilha de Corto Maltese, repleta de inimigos com somente o Coronel Rick Flag para coloca-los na linha."

Além disso foi divulgado o Pôster oficial do longa:

O filme tem estreia prevista para o dia 06 de agosto nos cinemas e na HBO Max. Nos resta esperar para saber se teremos uma grata surpresa ou mais um fiasco do Esquadrão Suicida.

Diz aí, qual é sua expectativa para o filme?

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Novo filme de "Boku no Hero Academia" estreia em Agosto


A estreia da 5ª temporada de Boku no Hero Academia já era o suficiente para animar os fãs que agora contam também com a expectativa para o lançamento do 3º filme da franquia. Após vazamentos da próxima edição da Weekly Shonen Jump, se confirmaram os rumores. Boku No Hero Academia:WORLD HEROS MISSION será lançado nos cinemas japoneses no dia 06 de agosto ainda esse ano. O filme contará com o roteiro completamente original. Ainda não existem informações sobre a distribuição do longa no Brasil. 

A obra de Kouhei Horikoshi já conta com dois filmes: Boku No Hero Academia: Futari no Hero e Boku no Hero Academia: Heroes: Rising. O primeiro filme ganhou uma versão dublada distribuída pela Sato Company aqui no território verde e amarelo.

Já a 5ª temporada do anime estreia no dia 27 de março e será dublada pela Funimation.
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Grey's Anatomy | Chyler Leigh fará participação especial em novo episódio


Uma prévia do próximo episódio de Grey's Anatomy foi divulgado pelo canal ABC.

A cena mostra a volta de Chyler Leigh como Lexie Grey, irmã da protagonista Meredith. O episódio está previsto para ir ao ar nos EUA em 1º de abril. Nesta 17º temporada, Meredith Grey (Ellen Pompeo) está internada e desacordada com COVID-19 e "revendo" vários nomes antigos e conhecidos da série em uma praia, enquanto briga por sua vida no hospital. Outros personagens já reapareceram desta forma, como Derek Shepherd (Patrick Dempsey) e George O'Malley (T.R. Knight).

Grey's Anatomy foi criada por Shonda Rhimes em 2005, está atualmente em sua 17º temporada, e conta com mais de 360 episódios. A série também é conhecida por matar personagens queridos em grandes tragédias. No Brasil, a série pode ser vista no Sony Channel e as 16 temporadas anteriores estão disponíveis na Netflix.

Confira abaixo o trecho em que a atriz Chyler Leigh aparece: 
 
 
Fonte: Omelete
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Evan Peters interpretará famoso serial killer em série do criador de "American Horror Story"

Após sua participação em filmes dos X-Men e da série WandaVision, o ator Evan Peters voltará a trabalhar com o produtor Ryan Murphy, com quem trabalhou anteriormente em temporadas de American Horror Story. Desta vez, Evan dará vida a uma história americana de horror real, encarnando o personagem Jeffrey Dahmer de Monster: The Jeffrey Dahmer Story.

Jeffrey Dahmer, conhecido como o Canibal De Milwaukee, é um dos mais famosos seriais killers dos EUA, tendo assassinado 17 homens entre 1978 e 1991. Seus assassinatos eram cruéis e sádicos, além das práticas de necrofilia e canibalismo. Nojento, não é? 

Reza a lenda que Jeffrey Dahmer teria escapado de prisões algumas vezes devido ao seu privilégio: um homem branco e bem afeiçoado sendo denunciado por uma mulher negra. E a série promete retratar esta cena.

Além de Evan Peters, o elenco de Monster: The Jeffrey Dahmer Story contará com Niecy Nash, Penelope Ann Miller, Shaun J. Brown, Colin Ford e Richard Jenkins.

Ainda não há previsão para a estreia.

Fonte: Pipoca Moderna

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"Viúva Negra" é adiado para julho e terá lançamento simultâneo no Disney+

 
O filme da Viúva Negra teve sua data de estreia alterada novamente.

O lançamento seria em maio, apenas nos cinemas, porém foi oficialmente adiado para 9 de julho, chegando simultaneamente nos cinemas e no Disney+ - através do Premiere Access, seguindo o modelo de Mulan e Raya e o Último Dragão.

O presidente da Disney, Bob Chapek, afirmou, pouco mais de um mês atrás, que o estúdio estava observando a evolução da pandemia para saber se mantinha ou não o método de lançamento de Viúva Negra. O anúncio da mudança foi feito através do Twitter da Marvel Studios:

Viúva Negra terá o retorno de Scarlett Johansson ao papel e a adição de nomes como Florence Pugh, Rachel Weisz e David Harbour. A direção é de Cate Shortland.

A sinopse do filme é a seguinte: 
“Em Viúva Negra, thriller de espionagem recheado de ação da Marvel Studios, Natasha Romanoff - a Viúva Negra - confronta as partes sombrias de sua profissão quando surge uma perigosa conspiração conectada com o seu passado. Perseguida por uma força implacável que quer derrubá-la, Natasha deve lidar com sua história como espiã e as relações quebradas que deixou quando se tornou uma Vingadora.”
 
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Amazon Studios e Prime Video anunciam auxílio a profissionais do audiovisual brasileiro


A Amazon Studios e Amazon Prime Video abriram nesta última terça-feira, dia 23 de março, as inscrições para o Fundo Amazon Studios e Prime Video, gerido pelo ICAB (Instituto de Conteúdos Audiovisuais Brasileiros), focando em profissionais do setor audiovisual que tiveram a renda comprometida em virtude da pandemia.

Quem se encaixar nos critérios poderá pedir o auxílio sob a forma de doação, num depósito único. Este benefício não vai implicar em vínculo ou envolvimento com nenhuma das instituições. A iniciativa visa recuperar o setor audiovisual nacional, por isso, foi investido R$5,3 milhões neste fundo.

As inscrições podem ser feitas do síte do ICAB e estarão abertas durante quatro meses ou enquanto os recursos não estiverem esgotados. É necessário ser brasileiro nato ou residente permanente, além de cumprir outros requisitos indicados no projeto.
 
Fonte: Jovem Nerd
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The Witcher | Netflix anuncia novos nomes para o elenco da 2ª temporada


Em sua conta oficial no Twitter, a Netflix anunciou a adição de sete novos atores que se juntarão ao elenco de The Witcher na 2ª temporada da série. Entre eles, a confirmação de alguns personagens bastante aguardados pelo público.

Os fãs dos livros e os fãs dos jogos reconhecerão o nome de Philippa, uma das feiticeiras poderosas da série. Conforme o portal Legião dos Heróis, já havia rumores de Cassie Clare ser escolhida para o papel, mas a confirmação oficial só veio agora.

O que vocês acharam da novidade?

A previsão é que a segunda temporada chegue no segundo semestre de 2021.

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O livro "Artefatos Malditos" está na categoria "tudo ou nada" no Catarse



Faltam apenas 3 dias para encerrar o período do financiamento coletivo de Artefatos Malditos, um livro nacional de contos de horror e mistério sobre objetos malditos.

A Antologia Artefatos Malditos é realizada pela Editora Sem Tinta, que conta com contos de diversos autores.

O projeto, conforme a Editora Sem Tinta:

Durante as eras, monges, artistas, músicos e desesperados abriam mão da sanidade por um momento, negociando com seres das trevas. Os frutos de tais pactos eram obras de grande destaque para a humanidade. Porém, não só em obras de arte habita o mau agouro.

Se prestarmos mais atenção aos boatos, escutaremos histórias e lendas além dos pactos. Ouviremos sobre as maldições de objetos afetados por magia antiga, carregados de más energias ou até mesmo possuídos por um ser maligno; tudo aqui pode guardar em si um horror inimaginável, de relíquias milenares até o mais descartável dos utensílios atuais.

Sina ou má sorte, sempre há alguém sob os terrores desses artefatos... invariavelmente com destinos trágicos.

Reunimos nesta antologia 18 histórias fantásticas, de 18 autores(as) diferentes, onde a relação com um objeto amaldiçoado é o foco da narrativa.

Com uma nova capa, organizada em aproximadamente 230 páginas, em brochura e com um projeto gráfico único, criamos uma imersão no universo mágico desta coletânea de contos. Além da edição física da obra, você pode garantir um bloco de notas (A6), marcadores, adesivos, imã de geladeira, pôster com uma arte exclusiva de um dos contos e algumas recompensas digitais que estamos preparando. Dá uma olhada na prévia que fizemos:

Atingir nossa meta é uma vitória e tanto! Assim, pensamos em meios de agradecer por todo o apoio, caso o projeto cumpra sua proposta.

105% - Mais 1 modelo de adesivo para todas as recompensas.

115% - Todas as recompensas que incluem a versão física de Artefatos Malditos vão ganhar um conto da nossa próxima antologia (Rituais de colheita, morte e sacrifício) em formato brochura para já começarmos a entrar no clima do próximo projeto.

125% - Todos os contos ganharão uma ilustração especial, de página cheia e em preto e branco, na versão final do livro.

Se você acompanha nossas redes sociais, pode conhecer um pouco mais dos autores e autoras que fazem parte do projeto, bem como de onde cada um tirou inspiração para suas histórias. São eles:

ALDA MEDEIROS - Boneco mal

AURYOJ - Domingo e outras peças de dominó

CALIEL ALVES - A melancolia de São Loão

GISELE WOMMER - O presente russo

HANKE HUDSON - Sorria

IGOR MORAES - Loucura no ártico

J. P. ROVERI - A voz da floresta

JON O'BRIEN - Corpos de porcelana

LEONARDO HEFFER - O homem angustiado

MEG MENDES - O anel de Alba

MIGUEL DRACUL - Pessoas mudam

MILENA PLACIDO - Vinte e sete

NUNES PEDROSO - Vista para o infinito

P. H. MARTINEZ - Permadeath

ROBERTO MINADEO - Haverá algum talismã?

SOPHIA GASPAR LEITE - O sorridente primo Barrow

VITOR G. MUNERATO - Rabiscos

O financiamento coletivo é o modelo ideal que encontramos para dar vida aos projetos, uma vez que é você quem decide se nosso trabalho vai sair do papel ou não. Ajudar é muito fácil! Você pode conferir ao lado os combos de recompensas que preparamos para você e, assim, escolher o que lhe interessar mais. O pagamento e toda a transação financeira fica por conta do Catarse, o que torna tudo mais fácil e prático, tanto para a gente, quanto para você. O valor arrecadado fica com a plataforma até o final da campanha e só será repassado para nós se a campanha atingir 100% da meta. Ou seja, caso o projeto não seja financiado, o Catarse retorna seu dinheiro.

Ah, e dá para escolher entre boleto e cartão (que ainda dá para parcelar em até 6 vezes). Depois disso, é só esperar o pacote chegar pelo correio e compartilhar para que todas as metas sejam alcançadas!

Com a intenção de projetar cada livro como uma peça gráfica completa, a Sem Tinta nasceu para dar vida aos livros nacionais de fantasia, ficção-científica e horror. Liderada por Erick Alves e Nayara Nunes, a editora dá vida às obras idealizadas por dois apaixonados pela literatura.

Para colaborar, acesse: catarse.me/artefatos

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Canal 3: Super Smash Bros.

 Longos dias e belas noites, Geeks

Pluguem seus controles, assoprem suas fitas e sintonizem sua televisão de tubo no Canal 3, nossa matéria mensal para falar sobre jogos antigos! Hoje, vamos trazer um clássico do couch gaming, um dos jogos que mais causou disputa entre grupo de amigos no final dos anos 90 e começo da década de 2000: Super Smash Bros. (a versão do Nintendo 64).

Super Smash Bros. foi lançado  pela Nintendo em 1999 e desenvolvido pela HAL Laboratory. Sua recepção foi extremamente positiva, chegando a receber o prêmio de melhor jogo de luta pela Editor's choice do IGN. Seu maior diferencial dos outros jogos que o objetivo é zerar a barra de vida do adversário; é que aqui, o jogador precisa empurrar o oponente para fora da tela. Há uma barra de porcentagem que conforme cresce, mais longe o personagem voa ao ser atingido, além de ser possível jogar com até quatro jogadores, aumentando a abrangência de pessoas pessoas interagindo simultaneamente. 

Algo que chamou muito a atenção dos jogadores também foi o Hall de Personagens, possuindo vários personagens famosos e exclusivas das franquias de jogos da Nintendo. Seus modos de jogo e itens personalizáveis também foram ótimos atrativos. O game não possui modo história, mas o modo de jogo individual faz o jogador lutar contra diversos "robôs" dos jogadores como oponentes e, ao final, traz como último chefe a mão utilizada para seleção dos Menus.

Ainda que possua um modo individual, o forte do jogo sempre foi o multiplayer. Os dois desenvolvedores iniciais: Masahiro Sakurai (Kirby) e (Kirby, Earthbound e alguns jogos da franquia Pokemon) tinham o objetivo que o jogo fosse para ser jogador em grupo. Seu nome inicial seria 'Dragon King: The Fighting Game' e envolveria personagens "comuns", Sakurai que teve a ideia de usar personagens da Nintendo para deixar o game mais atrativo e desenvolveu o protótipo apresentado à Nintendo que continha os personagens Mario, Samus, Donkey Kong e Fox, o projeto não tardou para ser aprovado, algo a aliviar e muito a consciência do desenvolvedor que poderia ter seu projeto recusado.


Com exceção dos personagens desbloqueáveis, a ordem no Menu de aparição dos personagens conta com a primeira aparição deles nos games que é: Mario (Super Mario Bros.). Donkey Kong (Donkey Kong Country), Link (The Legend of Zelda), Samus (Super Metroid). Yoshi (Super Mario Bros.), Kirby ( Kirby's Dream land), Fox (Star Fox) e Pikachu (Pokémon). Os personagens desbloqueáveis são Luigi (Super Mario Bros.), Captain Falcon (F-Zero), Ness (Earthbound) e Jigglypuff (Pokémon). Algo interessante é que foi a primeira vez em que foi possível ver Samus e Ness bidimensionais. Também a primeira vez que usaram a imagem do Captain Falcon fora de um veículo, algo que deu total liberdade para os criadores pensarem em seus golpes, a maioria deles foi retirada dos protótipos iniciais de Dragon King: The Fighting Game. A trilha sonora foi toda retirada ou mexida a partir das trilhas originais do jogo e todas as fases são criações novas com base no universo dos personagens.

Super Smash Brothers é um sucesso indiscutível e não a toa, todos os consoles seguintes da gigante japonesa tiveram um game da franquia para si, contando com cinco jogos ao total da franquia. Nos emuladores, ainda é um dos jogos mais baixados e que garante diversão para todo mundo que se aventurar nesse mundo!

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O Anime Frankenstein – "Black Clover"

Black Clover é uma daquelas obras que dividem opiniões. E se no começo do anime a maior parte das críticas eram negativas, hoje as opiniões positivas parecem ter tomado a dianteira. Com o desenrolar dos episódios o anime conseguiu “converter” uma boa quantidade de haters em fãs e hoje já desfruta do seu espaço no coração dos exigentes amantes de desenhos japoneses. Mas a questão aqui é: Black Clover é bom?

A obra escrita e ilustrada por Yuki Tabata, acompanha Asta, um jovem nascido sem nenhum talento para magia vivendo em um mundo onde a magia é tudo. 

Na época de seu lançamento o anime recebeu muitos comentários negativos, alguns por conta de seu roteiro pobre, outros pela animação fraca, mas principalmente pelos gritos irritantes do protagonista. Desde então virou senso comum dizer que Black Clover era um anime “RUIM”.

Logo de início percebemos uma quantidade gigantesca de semelhanças entre Black Clover e diversos outros animes do gênero Shonen. Podemos até dizer que os animes desse gênero costumam ser parecidos, porém na maioria daqueles que fazem grande sucesso temos um algo a mais, um diferencial que não encontramos na obra logo de cara.

Asta é órfão, viciado em treino, comilão e burro que nem uma porta. Provavelmente você já viu algum ou alguns personagens com essas características. Além disso, o protagonista sonha em se tornar o “Rei Mago” e provar que até ele, um mero plebeu, pode chegar ao lugar mais alto do reino (te lembra algum anime?).

Quando se torna um cavaleiro mágico, Asta entra para o esquadrão dos Touros Negros. Um esquadrão muito barulhento, repleto de brigas e cheio de pessoas problemáticas (te lembra algum anime?). Os membros do esquadrão passam a ser personagens recorrentes da obra e acabam se tornando um grande problema. Se você procurar por um tutorial de como criar personagens marcantes sempre vai se deparar com alguma dica dizendo que os seus personagens precisam ter algum hábito ou toc, para que sejam lembrados pelo público. O autor deve ter lido um desses tutoriais e levado ao pé da letra a dica. A maioria dos membros dos touros negros têm hábitos extremamente irritantes. O Asta, por exemplo, passa o tempo inteiro gritando, enquanto o Gauche está sempre falando de sua irmã mais nova e Luke chamando todo mundo para lutar. É realmente difícil tolerar o esquadrão mais insuportável do mundo.

A rivalidade entre Asta e Yuno é forçada desde o primeiro episódio. Yuno tem destaque em praticamente todas as aberturas e encerramentos, mesmo quando não está presente no arco em questão. O Yuno é mais um grande problema, vai ser difícil achar um rival tão sem sal quanto ele.


Calma, calma, se você é fã de Black Clover já deve estar louco para me xingar nos comentários. Ainda não acabou. Eu costumava definir Black Clover de forma pejorativa como o anime Frankenstein, pois era uma mistura de elementos de várias obras que formavam uma monstruosidade.

Com o passar do tempo o anime acabou conquistando o público. As pessoas mudaram de opinião e até mesmo eu que me forcei a não gostar da obra, acabei ficando ansioso pelos novos episódios. E o grande motivo da mudança foi a persistência. A obra não passou por nenhuma grande reviravolta e mesmo assim conseguiu mudar os paradigmas que a assolavam. O autor e toda a sua equipe permaneceram acreditando na obra que se desenvolveu juntamente com os personagens que se tornaram mais agradáveis e melhores. 

Os personagens insuportáveis se desenvolveram ao ponto de serem admiráveis. Noelle e Finral são os grandes exemplos disso. A garota insegura que vivia utilizando o fato de ser da realeza para se sobressair, nos mostrou suas feridas e dores e se tornou uma mulher madura e forte. E o cara que vivia dando em cima de todas as garotas e fugindo do trabalho, demonstrou ser um ótimo amigo com quem todos podiam contar. Até mesmo a animação de qualidade duvidosa teve momentos bons. As aberturas, encerramentos e toda a trilha sonora sempre foram o ponto forte do anime e permaneceram em um excelente nível.

Continuo achando que Black Clover é um anime Frankenstein, mas não de forma pejorativa. Assim como o monstro da ficção cientifica, a obra também é uma junção de vários elementos, mas que conseguiu ter vida própria e andar sozinho.

A resposta à pergunta feita no início do texto é sim, vale a pena persistir assistindo o anime e como já diria Asta: A magia de Black Clover é não desistir jamais!

Atenção: Esse texto não reproduz a opinião da Revista Jovem Geek, mas sim do colunista responsável pela matéria. 

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Oscar 2021: Indicações

O tempo de previsões finalmente acabou! Hoje pela manhã, a Academia por uma live no YouTube anunciou todos os indicados para a 93ª edição da premiação. 

Houve algumas surpresas como múltiplas nomeações para "Judas and the Black Messiah", que conta a história de Fred Hampton, líder dos Panteras Negras, que foi traído por um infiltrado (clique aqui  para ler a crítica). Além disso, pela primeira vez na história, temos duas mulheres concorrendo na categoria de direção: a britânica Emerald Fenell por "Promising Young Woman" e a chinesa Chloé Zhao por "Nomadland". Já "Minari" que representou a A24, foi encarado pela Academia como um filme americano e garantiu também múltiplas indicações nas categorias principais. Confira abaixo todos os nomeados:

Melhor Filme

Mank (Netflix)

Nomadland (Searchlight Pictures)

Promising Young Woman (Focus Features)

The Trial of Chicago 7 (Netflix)

Minari (A24)

The Father (Sony Pictures Classics)

Judas and the Black Messiah (Warner Bros)

Sound of Metal (Amazon Studios)


Direção

Chloé Zhao (Nomadland)

Emerald Fenell (Promising Young Woman)

Thomas Vinterberg (Another Round)

David Fincher (Mank)

Lee Isac Chung (Minari)


Melhor Ator 

Anthony Hopkins (The Father)

Chadwick Boseman (Ma Rainey's Black Bottom) 

Riz Ahmed (Sound of Metal) 

Steven Yeun (Minari)

Gary Oldman (Mank)


Melhor Atriz

Carey Mulligan (Promising Young Woman)

Viola Davis (Ma Rainey's Black Bottom)

Vanessa Kirby (Pieces of a Woman)

Frances McDormand (Nomadland)

Andra Day (The United States vs. Billie Holiday)


Melhor Ator Coadjuvante

Daniel Kaluuya (Judas and the Black Messiah)

Sacha Baron Cohen (The Trial of Chicago 7)

Paul Raci (Sound of Metal)

Leslie Odom Jr. (One Night in Miami) 

Lakeith Stanfield (Judas and the Black Messiah) 


Melhor Atriz Coadjuvante

Olivia Colman (The Father)

Amanda Seyfried (Mank)

Maria Bakalova (Borat Subsequent Movie) 

Youn Yuh-Jung (Minari)

Glenn Close (Hillbilly Elegy)


Melhor Roteiro Original

Promising Young Woman

The Trial of Chicago 7

Minari

Judas and the Black Messiah

Mank

Sound of Metal 


Melhor Roteiro Adaptado

Nomadland

One Night in Miami 

The Father

The White Tiger

Borat Subsequent Moviefilm


Melhor Animação

Soul 

Onward

Over The Moon

Wolfwalkers

A Shaun The Sheep Movie: Farmaggedon



Melhor Filme Internacional

Better Days (Hong Kong)

Another Round (Dinamarca)

Collective (Romênia)

Quo Vadis, Aida? (Bósnia-Herzegovina)

The Who Sold His Skin (Tunísia)


Melhor Documentário

Collective

Crip Camp 

The Mole Agent

My Octopus Teacher

Time


Melhor Curta-Metragem

Feeling Through

The Letter Room

The Present

Two Distant Strangers

White Eye


Melhor Curta-Documentário

Colette

A Concerto is a Conversation

Do Not Split

Hunger Ward

A Love Song For Latasha


Melhor Curta-Animação

Burrow

Genius Loci

If Anything Happens I Love You

Opera

Yes-People


Melhor Edição 

The Father

Nomadland

Promising Young Woman

Sound of Metal

The Trial of the Chicago 7


Melhor Cinematografia

Judas and the Black Messiah

Mank

News of the World

Nomadland

The Trial of the Chicago 7


Melhor Som

Greyhound

Mank

News of the World

Soul

Sound of Metal


Melhor Efeito Visual

Love and Monsters

The Midnight Sky

Mulan

The One and Only Ivan

Tenet


Melhor Cabelo e Maquiagem

Emma

Hillbilly Elegy

Ma Rainey's Black Bottom

Mank

Pinocchio


Melhor Trilha Sonora

Soul

News of the World

Minari 

Mank

Da 5 Bloods


Melhor Canção Original

Fight For You - Judas and the Black Messiah

Hear My Voice - The Trial of the Chicago 7

Husavik - Eurovision Song Contest: The Story of Fire Saga

Io Sí (Seen) - The Life Ahead

Speak Now - One Night in Miami 


Melhor Direção de Arte

The Father

Ma Rainey's Black Bottom

Mank

News of the World

Tenet


Melhor Figurino

Emma

Ma Rainey's Black Bottom

Mank

Mulan

Pinocchio



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Terremoto no Japão atrasa transmissão de "Shingeki no Kyojin" e outros animes

Hoje o dia já começou com uma notícia triste: um novo terremoto ocorreu no Japão. Aplicativos de animes já anunciaram os atrasos em algumas animações, incluindo de Attack on Titan, devido ao terremoto.

No Twitter, o perfil Attack on Titan Wiki fez a publicação:

Em tradução literal:

A transmissão japonesa de hoje do episódio 73 de Ataque a Titã foi interrompida devido a um terremoto que ocorreu na Prefeitura de Wakayama.

O lançamento com legenda em inglês de @Crunchyroll  ainda está programado para sair em cerca de 5 horas.

Boa sorte a todos no Japão.

A conta oficial Crunchyroll também publicou em seu Twitter:

Tradução:

O episódio 73 da temporada final de Attack on Titan será adiado devido a um terremoto ocorrido na prefeitura de Wakayama, no Japão.

Estamos mandando lembranças aos moradores de lá.

A Equipe Jovem Geek também deseja sorte a todos no Japão.

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Imagens da nova HQ de Chico Bento são divulgadas


A HQ Verdade, do personagem Chico Bento, teve imagens novas divulgadas na última quinta, dia 11.
Esta é a 30º Graphic MSP, que foi escrita por Orlandeli e que será vendida em versões de capa dura e cartonada.

Quem adquirir a HQ até o dia 15 de março pode ganhar versões autografadas pelo autor e editor - Sidney Gusman-, tanto da HQ de Verdade e da Arvorada. A edição também contará um texto especial escrito por Nelson Araújo, apresentador do Globo Rural.

Na história, Chico Bento e sua família recebem como visitante um amargurado homem da cidade. O menino viverá uma aventura das grandes ao lado dele, repleta de ação, humor, mistérios e ensinamentos.

Confira abaixo as imagens!



 
Fonte: Jovem Nerd
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